Asena Yıldırım Konya - Temsilden Deneyime: Immersive (Sürükleyici) Tiyatroda Seyir ve Anlamın Dönüşümü
Aslıhan Saygın Gemici - Foucault’nun Heterotopyasında Globe Tiyatrosu’nun Mekânsal ve Zamansal Dönüşümü
Ayşegül Türk - Kurumsal Mekânda Canlı Hayvanın Dönüştürücü Rolü: Mircea Cantor ve Francis Alys’in Sanatsal Pratikleri
Banu Çakmak Duman - Türkiye’de Günümüz Oyun Yazarlığında Toplumsal Eleştiri
Beste Erdem ve Pelin Sarıkaya - Sahne Sanatlarında Bedenin Mekânsal Organizasyonu: Viewpoints Yöntemi Örneği
Burak Dervişoğlu - Mmorpg Oyunlarında Gerçekliğin Yapay İnşası: Baudrillard'ın Simülasyon Kuramı Bağlamında Mmorpg Oyun Tasarımının Analizi
Çağlar Atilla Alpar – Michael Chekhov ve Oyunculukta Yaratıcı Enerji: Cassavetes Sinemasına Yansımalar
Çağlar Okur ve Tuba Yavuz - Dijital Yayıncılıkta Tipografi Olmadan Grafik Tasarım: Görsel Yaklaşımlar ve Yorumlar
Eda Çekil Konrat ve Pınar Boztepe Mutlu - Sanat ve Arşiv Etkileşiminde Fotografik Anlatının Geleceği
Eylem Ejder - Yere Yazmak: Yer Temelli Sanatsal Araştırmada Dramaturgi
Feyza Gürleşen İlkyaz – Performatif Alanda Atışmalar: Yoann Bourgeois Performanslarında Öteki Sanatlar
Furkan Yazıcı - Godot’nun Ötesinde: Bir Metafor Olarak Rada - Çağdaş Tiyatroda Anlam, Dayanma ve Öznenin İnşası
Füsun Ataman- Harold Pinter’ın “Koleksiyon” Oyununda Metinlerarası İlişkilerin Postdramatik Yapıbağlamında Okunması ve Sahnelemede Disiplinlerarası Olanaklar Bakımından Değerlendirilmesi
Gizem Güler - Animasyon Sinemasında Duyguların Görselleştirilmesi: Ters Yüz 2 (Inside Out 2) Örneği
Gizem Orçin - Yeni Medya Teknolojileri ve Glitch Art: Marcuse Perspektifinden Bir Analiz
Gülce Dölkeleş - Veriden İmgeye: Refik Anadol’un Üretimlerinde Görüntünün Ontolojik ve Göstergebilimsel Dönüşümü
Güneş Saraçoğlu - Türkiye’de Tiyatro, Sinema ve Televizyonda İcra Sorunları, Dünyadaki Yerimiz
İdil Özaydın - Bedensel Aşırılık ve Seyir Pratikleri: Jan Fabre’ın “Ressurexİt Cassandra” Performansı
İsmet Karadeniz - Müzikte Çığır Açmanın En Hayalci Yolu: Debussy’de “Mallarmé ve Pan” Tasarımı
Menderes Akdağ ve Songül Ünlü - Güldürü Tarzı Sahne ve Görüntü Sanatlarında Altın Üçgen Bağlamında Yeni Tasarım İlkeleri
Mertkan Mert - Çocuk Tiyatrosunun Çocukların Gelişiminde Psikolojik ve Sosyal Gelişimi Üzerine Bir İnceleme
Mustafa Mert Atalar - Teknolojik Gelişmeler Işığında Sinema Sanatının Geleceği
Müşerref Öztürk Çetindoğan - Kendini Dinleyen İnsan: S. Beckett'in “Krapp'ın Son Bandı” Oyununda Sesin İşlevi ve Dijital Öznenin Alegorisi
Nazlı M. Ümit - Kukla Tiyatrosunda Ses ve Söz Tasarımı: Karagöz, İbiş ve Köy Seyirlik Örnekleri Üzerine Bir Değerlendirme
Oğuzhan Akkuzu - Sözlü Anlatıdan Çocuklar İçin Piyano Süitine: Propp ve Cın Temelli Müzikal Masal Tasarımı İçin Bir Model Önerisi
Ozan Uzun - Korku Sinemasında Yeni Bir Tür: Elevated Horror (Yükseltilmiş Korku)
Salih Banazılı - Beden, Form ve Uzam Arasında: Bauhaus Sahnesinde Oskar Schlemmer’in Sahne Estetiği
Serdar Kipdemir - Dijital Estetiğin Sınırlarında: Latin Kaligrafisi, 1928'den Günümüze Sanatçı Kimliğinin Dönüşümü ve Küresel Sanat Dili Arayışı
Sultan Serter - Perdeden Diplomasiye: Erken Cumhuriyet Türkiye’sinde Sinemanın Kültürel İktidar Olarak İnşası ve Geleceğe Uzanan Yumuşak Gücü
Şebnem Telci Dereli - Temsil-Sonrası Bir Sahne Deneyimi: La Voix Humaine
Volkan Davut Mengi - Techne’den Logos’a: Tasarım Eğitiminde Epistemolojik Kırılma
Yiğit Ali Mercan - Ekolojik Bir Manifesto Olarak Rüzgârlı Vadi: Canlandırma Sinemasında Doğa Tasavvuru